País: México Blanco y Negro Lugar dentro de las 100 mejores películas del cine mexicano: 1 Una producción de: Clasa Films Género: Drama de la revolución Duración: 92 min. Sonido: Monoaural Dirección: Fernando de Fuentes Asistente de dirección: Miguel M. Delgado; anotadora: Matilde Landeta Producción: Alberto J. Pani; supervisión: Celestino Gorostiza y C. Argüelles Guión: Fernando de Fuentes y Xavier Villaurrutia, sobre la novela de Rafael F. Muñoz Fotografía: Jack Draper; operador de cámara: Gabriel Figueroa; ayudante: Enrique Solís Escenografía: Mariano Rodríguez Granada y Antonio Ruiz Edición: José Noriega Sonido: Eduardo Fernández y Rafael Ruiz Esparza Música: Silvestre Revueltas Supervisión militar: coronel J. B. Vega
Reparto:
Antonio R. Frausto....Tiburcio Maya
Domingo Soler....Pancho Villa
Manuel Tamés....Melitón Botello
Ramón Vallarino....Miguel Ángel del Toro, "Becerrillo"
Carlos López "Chaflán"....Rodrigo Perea
Raúl de Anda....Máximo Perea
Rafael F. Muñoz....Martín Espinosa
Alfonso Sánchez Tello....general Fierro
Paco Martínez....general Huertista
Dolores Camarillo "Fraustita"....Lupe, esposa de Tiburcio
Consuelo Segarra....viejecita
David Valle González....Chon
Max Langler....El Flaco
Miguel M. Delgado....doctor
Silvestre Revueltas....pianista en el bar
Jesús Melgarejo....soldado
Pedro Valenzuela....soldado
José del Río....Pedro, hijo de Tiburcio
Esperanza Gómez....esposa de Tiburcio (secuencia final)
Gloria Barón....hija de Tiburcio (secuencia final)
Sinopsis:
Durante la revolución mexicana, un grupo de valientes campesinos, conocidos como los "Leones de San Pablo" se unen al ejército de Pancho Villa. Después de algunas batallas, con más derrotas que victorias, el grupo original es reducido a dos: Tiburcio Maya y el joven "Becerrillo". Una epidemia de viruela se desata entre la tropa y "Becerrillo" cae enfermo. Villa ordena a Tiburcio matar al joven e incinerar su cuerpo. Desencantado, Tiburcio abandona la revolución y regresa a su pueblo.
Comentario:
El reconocimiento a este clásico del cine mexicano llegó varias décadas después de su menospreciado estreno. El rodaje se vio plagado de problemas financieros y una enfermedad del director postergó la filmación durante varios meses. Finalmente, la cinta se estrenó el 31 de diciembre de 1936, en el cine "Palacio" de la capital mexicana y duró solamente una semana en taquilla.
Para entonces, De Fuentes había estrenado el que sería el primer "taquillazo" del cine mexicano: Allá en el Rancho Grande (1936). La popularidad que alcanzó esta comedia estelarizada por Tito Guízar y Esther Fernández eclipsó en su tiempo al poderoso drama sobre el desencanto de la revolución que es Vámonos con Pancho Villa.
A principios de los sesenta, la crítica y el movimiento "cineclubero" mexicano rescataron del olvido a Vámonos con Pancho Villa La cinta se convirtió, junto con El compadre Mendoza (1933) del mismo De Fuentes, en el paradigma del mejor cine nacional.
Vámonos con Pancho Villa volvió a ser noticia en 1973, cuando la Filmoteca de la UNAM localizó una copia de la película en 16 milímetros muy deteriorada que incluía un final hasta entonces desconocido. En ese final alternativo, Pancho Villa regresa por Tiburcio Maya y le pide que vuelva a combatir en su tropa. Al negarse, Villa mata a Tiburcio, a su mujer y a su hija, y se lleva a su pequeño hijo a la revolución. Se ignora si este final fue censurado, aunque es más probable que haya sido el propio De Fuentes quien decidiera eliminarlo por encontrarlo innecesario o demasiado cruel. La película con este final fue transmitida por la televisión mexicana en 1982. Para el crítico e historiador Emilio García Riera, "la película queda mejor con el final comúnmente visto, un final desencantado que redondea bellamente una obra excepcional del cine mexicano."
En 2010, como parte de las conmemoraciones del centenario de la revolución mexicana, la Filmoteca de la UNAM puso a la venta una magnífica edición en DVD de la Trilogía de la Revolución de Fernando de Fuentes, integrada por El prisionero 13 (1933), El compadre Mendoza y Vámonos con Pancho Villa. Por primera vez en más de siete décadas, las tres películas pueden verse y escucharse con la estupenda calidad visual y sonora que Fernando de Fuentes imprimió en cada una de ellas.
TÍTULO ORIGINAL: El Vuelo Del Aguila.
DIRECCIÓN: Jorge Fons, Gonzalo Martinez Ortega.
ESCRITORES: Liliana Abud, Fausto Ceron-Medina.
REPARTO: Manuel Ojeda, Jacqueline Andere,Humberto Zurita, Salma Hayek,Patricia Reyes Spindola,Ernesto Gomez Cruz, Alma Delfina, Iran Eory, Mariana Levy, Gaston Tuset, Beatriz Aguirre y muchos
otros.
SOPORTE HISTÓRICO: Enrique Krauze y Fausto Zerón Medina.
AÑO: 1994
PAÍS: México
PRODUCTORA: Televisa S.A. de C.V
GÉNERO: Telenovela-Biográfica-Documental.
Sinopsis:
Un héroe militar de la Guerra de Reforma llamado Porfirio Díaz fue también uno de los estrategas más importantes detrás del derrocamiento del Segundo Imperio Mexicano. Varias veces él trató de llegar al poder por medio de golpes militares, hasta que una última revolción en 1876 lo llevó a la Presidencia de la República. Exceptuando un período corto de cuatro años, de 1880 a 1884, él gobernó hasta 1911, cuando la toma del poder por parte de Francisco I. Madero lo obligó a renunciar y partir al exilio. Díaz vivió lo bastante para ver cómo su revolución se deshacía y cómo todos los beneficios conseguidos se destruían por su propia y muy larga permanencia en el poder. Como un héroe o un astuto tejedor de intrigas, Porfirio Díaz aprende, lucha, maquina, gobierna, mata, pacifica, ama, sufre, llora y con devoción se dedica a su trabajo y nunca lo abandona, hasta que su propia gente se rebela para expulsarlo del poder.
Reparto:
Manuel Ojeda .... Porfirio Díaz (adulto)
Jacqueline Andere .... Carmen Romero Rubio de Díaz (adulta)
Humberto Zurita .... Porfirio Díaz (edad intermedia)
Mariana Levy .... Carmen Romero Rubio (edad intermedia)
Patricia Reyes Spíndola .... Petrona Mori
Ernesto Gómez Cruz .... Benito Juárez
Alma Delfina .... Delfina Ortega de Díaz
Gaston Tuset .... Mariano Escobedo
Claudio Brook .... Manuel Romero Rubio
Irán Eory .... Agustina de Romero Rubio (joven)
Beatriz Aguirre .... Agustina de Romero Rubio (adulta)
Roberto D'Amico .... Manuel González (adulto)
Israel Jaitovich .... Manuel González (joven)
Socorro Bonilla .... Margarita Maza de Juárez
César Castro .... Sebastián Lerdo de Tejada
Mario Casillas .... Carlos Pacheco
Isabel Andrade .... Desideria Díaz
Martha Mariana Castro .... Rafaela Quiñones/Justa Saavedra
Roberto Antunez .... Cenobio Márquez
Constantino Costas .... Espinoza/Gorostiza
Armando Araiza .... Bolero
Roberto Ballesteros .... Vicente Guerrero
Luis Bayardo .... Francisco I. Madero
Óscar Bonfiglio (actor) .... Gustavo A. Madero
Diana Bracho .... Sara Pérez de Madero
Oscar Castañeda .... Emiliano Zapata
Ismael Aguilar .... Tomás Mejía
Raúl Buenfil .... Ignacio Zaragoza
Juan Carlos Casasola .... Francisco Zarco
Lumi Cavazos .... Amada Díaz
Jorge Celaya .... Esteban
Uriel Chávez .... Homobono
Eugenio Cobo .... Venustiano Carranza
Juan Carlos Colombo .... Melchor Ocampo
Carlos Corres .... Justo (16 años)
Pedro Damián .... José María Pino Suárez
Julieta Egurrola .... Luisa Romero Rubio
Humberto Elizondo .... Manuel Mondragón
Blanca Espinosa .... Delfina (9 años)
Dulce María ... Delfina (niña)
José Antonio Ferral .... Padre Pardo
Laura Flores .... Emperatriz Carlota Amalia de México
Esteban Franco .... Félix Díaz
Rocío Gallardo .... Damiana
Juan Pablo Garciadiego .... Luis Mier y Terán
Fidel Garriga .... José María Iglesias
Jaime Garza .... Ricardo Flores Magón
Luis Gimeno .... Napoleón III
Sergio Goyri .... Jesús González Ortega
Miguel Gómez Checa .... Marcos Pérez
Salma Hayek .... Juana Catalina Romero
Aarón Hernán .... Bernardo Reyes
Mel Herrera .... Porfirio Díaz Ortega
Luz María Jerez .... Doña Inés
Eduardo Liñán .... Aquiles Bazaine
Moreno López .... Ignacio Mejía
Beatriz Martínez .... Archiduquesa Sofía de Baviera
Mario Iván Martínez .... Maximiliano I de México
Ángeles Marín .... Nicolasa Díaz
Antonio Medellín .... Felipe Berriozábal
Ramón Menéndez .... Manuel González de Cossío
Raúl Meraz .... Francisco León de la Barra
Roberto Montiel .... Dr. Manuel Antonio Ortega
Oscar Morelli .... Ignacio Martínez Pinillos
Frank Moro .... Lorenzo
Juan Carlos Muñoz .... Miguel Miramón
Monserrat Ontiveros .... Nicolasa Díaz (16 años)/Sofía Romero Rubio
Claudia Ortega .... Manuela Díaz (18 años)
Adalberto Parra .... Juan Nepomuceno Almonte
Tito Resendiz .... Ignacio Comonfort
Bruno Rey .... Victoriano Huerta
Guillermo Rivas .... Lázaro de la Garza/Esteban Aragón
Fabián Robles .... Porfirio Díaz (joven)
Julián Robles .... Félix Díaz (15 años)
Juan Romanca .... Guillermo Prieto
Alejandro Ruiz .... Justo Benítez
Roberto Ruy .... Juan
Polo Salazar .... López Lazcano
Juan Carlos Serrán .... Félix Zuloaga
Evangelina Sosa .... Delfina (joven)
Moisés Suárez .... José Agustín Domínguez y Díaz
Héctor Sáez .... Ricardo Ramírez
Salvador Sánchez .... Ignacio Ramírez
Sergio Sánchez .... José Ives Limantour
Zulema Williams .... Vicenta
Luis Xavier .... Francisco José I de Austria
Eduardo Santamarina
Arturo Ríos
Miguel Ángel Biaggio
Elías Rubio
Luis Cárdenas
Guillermo Iván
Alfonso Iturralde
Disco 1 El Origen (1830-1855) El 15 de septiembre de 1830, a escasos 9 años de haberse consumado la independencia de México, nace en el mesón de la soledad en la ciudad de Oaxaca, el niño José de la Cruz Porfirio Díaz Mori. Una pandemia de cólera desintegra la tranquilidad familiar de los Díaz, trayendo como consecuencia la muerte de Cruz el padre de Porfirio. “Quedamos marcados” dice Petrona, la madre de Porfirio., quien en adelante se hará cargo de la familia, pasando por dificultades económicas, humillaciones y momentos de gran angustia por haberse quedado sola y con niños. El mundo mágico de Oaxaca rodea la infancia y la adolescencia de Porfirio, y esa misma tierra de contrastes, también es testigo del despertar de su sexualidad. Para ayudar a la economía familiar, Porfirio aprende zapatería, carpintería y armería mientras asiste al seminario de Oaxaca pero su vocación no es sacerdotal, por lo que ingresa al Instituto de Ciencias y Artes, donde conoce a Benito Juárez. Porfirio no logra titularse debido a que ocurre una rebelión contra el presidente Santa Anna, y llega entonces el momento de tomar las armas, convirtiéndose en rebelde, recibiendo después su bautizo de fuego como guerrillero.
Disco 2 La Guerra (1855-1867) Porfirio Díaz se suma a la revolución de Ayutla y encauza su vida a la carrera militar. Sin embargo, la política empieza a rondarlo, ya que entre combate y combate, Porfirio es nombrado jefe político y diputado. No obstante, Díaz no desatiende su interés por las armas, y llega a general a la temprana edad de 30 años. Mientras tanto el país, la constitución de 1857 encona odios políticos que se desbordan, dividiendo a la nación. Porfirio toma partido por los liberales, quienes triunfan al ser promulgadas las leyes de reforma por el presidente Benito Juárez. Los conservadores no se rinden y propician una intervención armada con el fin de establecer un imperio, encabezado por Maximiliano de Habsburgo. Porfirio Sobresale en esta guerra y tiene una participación muy brillante en la batalla del 5 de mayo y en el sitio de Puebla; se fuga dos veces de mano del enemigo, organiza el ejército de oriente; vence a los franceses en las batallas de Miahuatlán y la Carbonera; toma Oaxaca y después en la famosa batalla del 2 de abril, toma Puebla. A las campañas militares, Díaz suma aventuras, así como sus grandes y apasionados amores. Y aunque por esa época pierde a su madre, Porfirio se sobrepone a esta desgracia acercándose aún más a su familia, especialmente a su sobrina Delfina, hija de una de sus hermanas, por quien siente un gran afecta y termina casándose con ella. Finalmente, gracias a su habilidad, sitia y obtiene la rendición de la Ciudad de México en 1867. Así al triunfo de la causa republicana, Porfirio Díaz se convierte en héroe.
Disco 3 La ambición (1867-1884) Porfirio Díaz, llevado por su ambición, deja de ser militar y se convierte en político. Son años de persecuciones por lo que recorre el país en medio de aventuras increíbles; años de aprendizaje político, de conocimiento de los hombres y de las regiones de México, años de dolor, en que mueren sus primeros hijos. De sus fracasos, Porfirio obtiene lecciones que le permiten fraguar el éxito de sus planes. Al triunfo de la república, Díaz se siente merecedor a la presidencia, y se levanta en armas dos veces, para por fin ver colmada su ambición, y a los 46 años de edad, la presidencia de la república es suya. Inicia entonces la pacificación del país a cualquier costo, y obtiene con gran esfuerzo el reconocimiento del extranjero de su gobierno. Porfirio ajusta cuentas con la Iglesia y se casa en ceremonia religiosa con una agonizante Delfina, para que ella muera en paz. Reforma la constitución para poder regresar al poder, y deja la presidencia a su compadre Manuel González. Mientras tanto, se casa con Carmen Romero Rubio Castelló e inicia una vida se ascenso social. Gobierna Oaxaca, y al término del mandato presidencial de González, Porfirio Díaz regresaa la ciudad de México para ocupar la silla eterna.
Disco 4
El poder (1876-1900)
Porfirio Díaz se reelige por primera vez y consolida su poder. Inicia una era de paz, orden y progreso. De poca política y mucha administración. Se multiplican las obras públicas: ferrocarriles, telégrafos, teléfonos. Se inicia el uso de la energía eléctrica; se recibe capital extranjero y el desarrollo económico es firmemente impulsado. Porfirio se declara respetuoso observante de las leyes, pero no cumple del todo con la constitución. Díaz gobierna premiando a quien le demuestra lealtad, y castigando a los que se atreven a no estar de acuerdo con él, Corta de tajo las legítimas demandas de los pueblos yaquis y maya, y es responsable de la masacre de Temóchic. Díaz además, facilita el establecimiento de instituciones de crédito con capital extranjero y nacional, y ampara igualmente la creación de grandes latifundios. Logra rodearse de un grupo de intelectuales y políticos que la ayudarán a consolidar el régimen y a quien se le conocerá como “los científicos”. Porfirio Díaz se reelige cuatro veces, y durante este tiempo no sólo cambia el país, sino también su apariencia personal se transforma. Refina sus modales y adquiere la apariencia de una esfinge.
Disco 5 El Derrumbe (1900-1911) El país ha progresado materialmente, crece la inversión extranjera, atraída entre otras cosas por la exploración y explotación petrolera. Díaz propone que México ejerza una figura titular sobre Centro y Sudamérica; se acerca a Europa y al Japón, al grado de llegar a tener fricciones con los Estados Unidos por este motivo. Sin embargo, en contradicción con este auge material, en asunto de política no hay avance. La democracia sigue aplazada, y las contradicciones sociales siguen sin resolverse y se agudizan. Estallan entonces movimientos sociales. Hay huelgas en Cananea y Río Blanco, y varios levantamientos armados que el gobierno de Díaz logra sofocar. Aparece entonces en el panorama histórico de México un hombre que cree en la democracia: Francisco I. Madero. En 1910 se celebraba estruendosamente el Centenario de la independencia, cuando el General Porfirio Díaz decide reelegirse por sexta ocasión. Aún no se habían acallado los fuegos de la grandiosa celebración, cuando estallaron otros fuegos: ¡Fuegos de rebelión!, Ocurriendo un acto unánime y definitivo para el país: La Revolución Mexicana.
Disco 6 El Destierro (1911-1915)
Fragmento:
DVD 1:42 Links de 100mb + 1 de 67 mb + sfv
DVD 2:42 Links de 100mb + 1 de 26 mb + sfv DVD 3:42 Links de 100mb + 1 de 21 mb + sfv DVD 4:42 Links de 100mb + 1 de 44 mb + sfv DVD 5:42 Links de 100mb + 1 de 30 mb + sfv DVD 6:42 Links de 100mb + sfv
País:México
Blanco y Negro Lugar dentro de las 100 mejores películas del cine mexicano: 6 Una producción de: Producciones Barbachano Ponce Género: Drama religioso Duración: 95 min. Sonido: Monoaural Dirección: Luis Buñuel Asistente de Dirección: Ignacio Villarreal Producción: Manuel Barbachano Ponce; consejero de producción: Carlos Velo; productor ejecutivo: Federico Amérigo; administrador: Antonio de Salazar; jefe de producción: Enrique L. Morfín Guión: Luis Buñuel y Julio Alejandro, sobre la novela homónima de Benito Pérez Galdós; supervisión de los diálogos: Emilio Carballido Fotografía: Gabriel Figueroa; operador de cámara: Ignacio Romero; fotos fijas: Manuel Álvarez Bravo Escenografía: Edward Fitzgerald Títulos: Vicente Rojo Vestuario: Georgette Somohano Maquillaje: Armando Meyer Edición: Luis Buñuel y Carlos Savage Sonido: José de Pérez y Galdino Samperio Música: vals "Dios nunca muere" de Macedonio Alcalá y redoble de los tambores de Calanda
Reparto:
Francisco Rabal....Nazarín
Marga López....Beatriz
Rita Macedo....Andara
Ignacio López Tarso....el sacrílego
Ofelia Guilmain....Chanfa
Luis Aceves Castañeda....el parricida
Noé Murayama....El Pinto
Rosenda Monteros....La Prieta
Jesús Fernández....el enano Ujo
Ada Carrasco....Josefa
Antonio Bravo....ingeniero
Aurora Molina....La Camella
David Reynoso....Juan
Pilar Pellicer....Lucía
Edmundo Barbero....don Ángel, cura
Raúl Dantés....sargento
Lupe Carriles....prostituta
Manuel Arvide....acompañante del ingeniero
José Chávez Trowe....capataz
Ignacio Peón....cura
Arturo Castro....coronel
Victorio Blanco....viejo preso
Cecilia Leger....mujer de la piña
Manuel Santigosa....cura
Ramón Sánchez
Sinopsis:
En el México de principios del siglo veinte, el humilde cura Nazarín comparte su pobreza con los necesitados que habitan alrededor del mesón de Chanfa. Después de proteger a una prostituta que provoca el incendio del mesón, Nazarín se ve obligado a abandonar el lugar. En su camino, las acciones del religioso provocan una serie de conflictos que se oponen a su visión de la caridad cristiana.
Comentario:
Nazarín significó el primer encuentro entre dos grandes españoles: por un lado Buñuel, el cineasta más importante de habla hispana; por el otro, Benito Pérez Galdós, el más grande novelista español después de Cervantes. El proyecto rondaba por la cabeza de Buñuel desde 1948, cuando el director trabajaba en la adaptación de Doña Perfecta (1950), otra obra de Pérez Galdós de la cual Buñuel poseía los derechos.
Una triquiñuela del productor Francisco Cabrera dejó a Buñuel sin la oportunidad de filmar Doña Perfecta (1950), la cual terminó siendo dirigida por Alejandro Galindo. Tuvieron que pasar diez años, para que Buñuel tuviese de nuevo la oportunidad de llevar a la pantalla su particular visión del universo galdosiano.
El interés de Buñuel por Pérez Galdós fue tardío. En su juventud le parecía anticuado este escritor perteneciente a una generación famosa -la del 98- pero alejada de la suya, la del 27. Tuvieron que pasar varios años para que Buñuel comenzara a valorar los elementos y personajes de la obra de Pérez Galdós:
"Fue en el exilio cuando empecé de verdad a leerlo, y entonces me interesó. Encontré en sus obras elementos que podríamos incluso llamar 'surrealistas': amor loco, visiones delirantes, una realidad muy intensa con momentos de lirismo. Nazarín es una novela de su última etapa y no de las mejor logradas, pero su historia y su personaje son apasionantes, o por lo menos a mí me sugerían muchas cosas, me inquietaban."
La película significó la primera y única colaboración de Buñuel con el famoso productor independiente Manuel Barbachano Ponce, quien logró importantes aportaciones al cine mexicano, manteniéndose siempre al margen de la anquilosada industria oficial, la cual comenzaba a presentar serios problemas de burocratismo y cerrazón sindical.
Ubicada en el México del porfiriato, Nazarín fue criticada en un principio por no apegarse al contexto mexicano de principios de siglo veinte. "Eso no me importa mucho" decía Buñuel. "Si no es México ni España, es un país posible el que muestro en la película. Aparte de que ustedes saben que en muchos detalles -si no en esos, precisamente, sí en otros- México es muy español. Lo es y no lo es, eso lo hace más interesante."
Nazarín contiene varias de las más inquietantes y enigmáticas imágenes de la filmografía buñueliana. El Cristo que ríe, la niña que llora arrastrando una sábana por una calle vacía, el beso que se convierte en mordisco o la mujer entregando una piña al protagonista se han convertido en tema de inumerables discusiones en las que Buñuel, divertido, siempre se negó a participar. "A mí me intrigan tanto como a ustedes" decía. "No hay teorías ni metafísicas en mis películas."
MECÁNICA NACIONAL
País: México
Color: (Eastmancolor)
Lugar dentro de las 100 mejores películas del cine mexicano: 74
Una producción de: Producciones Escorpión, S. A.
Género: Comedia costumbrista
Duración: 104 min.
Sonido: Monoaural
Dirección: Luis Alcoriza
Asistente de Dirección: Manuel Muñoz; anotador: José Luis Ortega
Producción: Ramiro Meléndez; productor ejecutivo: Jaime Alfaro; gerente de producción: Antonio de Salazar; jefe de producción: Alberto A. Ferrer
Guión: Luis Alcoriza
Fotografía: Alex Phillips, Jr.; operadores de cámara: Leobardo Sánchez, Felipe L. Mariscal y Carlos Montaño
Escenografía: Manuel Fontanals
Vestuario: Enedina Bernal
Maquillaje: Carmen Palomino
Edición: Carlos Savage y Juan José Marino; edición de sonido: Sigfrido García
Música: Rubén Fuentes
Reparto:
Manolo Fábregas....Eufemio
Lucha Villa....Chabela
Héctor Suárez....Gregorio, el comandante
Sara García....doña Lolita, la abuela
Pancho Córdova....Güero Corrales, el compadre
Fabiola Falcón....Laila, la rubia
Gloria Marín....Dora, la comadre
Fernando Casanova....Rogelio, el norteño
Alma Muriel....Charito, la hija
Alejandro Ciangherotti, Jr.....Lalo, novio de Charito
Fabián....El Apache
Pily Bayona....joven rubia vestida de blanco que se la pasa comiendo
Carlos Piñar....acompañante de la rubia que también se la pasa comiendo
Maritza Olivares....Paulina, la otra hija
Eduardo López Rojas....don Chava
Federico Curiel....Nando
Sergio Calderón....El Manchas
Alejandra Mora....secretaria
Elsa Cardiel....secretaria
Luis Manuel Pelayo....director de TV
Patricio Castillo....El Sábanas
Paco Ignacio Taibo....Ceferino, un asturiano
Aurora Clavel....mujer del Sábanas
Margarita Villegas....mujer de don Chava
Yolanda Ponce....mujer del Manchas
Amira Cruzat....mujer de Nando
Carlos León....Marcos, amigo del norteño
Ramiro Orci....hielero
Rodolfo Sánchez....locutor de TV
Víctor Alcocer....Gorilón
Valerie Reid....gringa
Ana Roth....gringa
Nicolás Jasso....El Conejos
Mayra Romero....jipi
Helen Grant....rubia del convertible
Abel Woolrich....motociclista jipi
Jorge Victoria....motociclista jipi
Fernando Allende....joven en la fiesta
César Bono....joven en la fiesta
Rosalba Brambila....joven en la fiesta
Lucy Tovar....joven en la fiesta
Maribel Fernández....joven en la fiesta
Carlos Nieto....borracho
Betty Meléndez....asturiana
Sinopsis:
El dueño de un taller mecánico va con su familia y amigos a presenciar el final de una carrera de autos, lo que da lugar a una serie de situaciones caóticas y desenfrenadas.
Comentario:
Concebida como un gran retrato de personajes urbanos, Mecánica nacional cumple con creces ese propósito. El filme ofrece una de las mejores visiones cinematográficas del carácter del mexicano contemporáneo.
Siguiendo una anécdota apenas trazada -los personajes que se cruzan en el camino rumbo a una carrera de autos- el filme es, ante todo, un mural en movimiento acerca de las actitudes, conductas, pasiones y emociones predominantes en el México moderno.
Mecánica nacional rompe con los arquetipos más sagrados de la cultura mexicana. La madre abnegada, la hija moderna, el padre machista, el valentón, la mujer decente: todos estos personajes de la cultura nacional son mostrados con ironía y con un feroz sentido del humor. La esencia del mexicano queda al descubierto, sin pudor ni medias tintas. El resultado es un filme que nos muestra, como un espejo, nuestro verdadero ser.
La esencia de los personajes en Mecánica nacional gira alrededor de tres actividades básicas del ser humano: la comida, la bebida y el sexo. Vicios y virtudes, defectos y cualidades del mexicano se muestran a velocidad vertiginosa.
En Mecánica nacional nos enfrentamos a un México dividido generacionalmente. Es el México de principios de los setenta: un país desconcertado, radical, a punto de entrar en una profunda crisis social. Los valores tradicionales han sufrido una rápida transformación, aunque los personajes todavía no son conscientes de ello.
El México de Mecánica nacional es un país sobrepoblado y caótico que viaja a toda velocidad hacia el futuro; es un mosaico satírico de personajes y situaciones llevadas al extremo. Los personajes del filme forman un enorme coctel con la formas más variadas de la existencia urbana.
Es interesante observar la vigencia de un filme que, como Mecánica nacional, fue realizado hace más de veinticinco años. Los personajes suenan auténticos y no están muy distantes de nuestra realidad contemporánea. Mecánica nacional podría haber sido filmada recientemente, y pocos notarían la diferencia. El retrato del país que muestra Mecánica nacional es sorprendentemente actual, aunque nos cueste reconocerlo.
Categoría: Telenovela País originario: México Canal: Canal 2, Televisa Horario de transmisión: Lunes a viernes Transmisión: 1972 N.º de episodios: 44 Original de: Carlos Enrique Taboada
Antonio Monsell (Adaptación) Director: Raúl Araiza Productor: Miguel Alemán Velasco
Reparto:
Carlos Monden
José Carlos Ruiz
María Elena Marqués
Narciso Busquets
Sergio Jiménez
Wally Barrón
Mario Cid
Ignacio López Tarso
Nelly Meden
Germán Robles
Norma Herrera Ambientación: Ciudad de México, 1867 Tema principal: Segunda intervención francesa Transmitido por: Canal 2, Televisa, México
Sinopsis:
El carruaje fue una telenovela mexicana histórica producida por Miguel Alemán Velasco para Televisa en 1972. La telenovela recrea el tenso ambiente político que se vive en 1867, con el Emperador Maximiliano I de Habsburgo, interpretado por el actor Carlos Monden, al borde de perder el poder gracias a la lucha por la independencia a cargo del célebre abogado y político Benito Juárez, rol a cargo del actor José Carlos Ruiz. Los acompañaron en el reparto, entre muchos otros, famosas estrellas como Narciso Busquets, Sergio Jiménez, Wally Barrón, Aarón Hernán, Ignacio López Tarso y las actrices María Elena Marqués y Nelly Meden, como Margarita Maza, la esposa de Juárez; y la Emperatriz Carlota Amalia, la esposa de Maximiliano de Habsburgo, respectivamente. Fue una de las primeras telenovelas históricas hechas en México, además de ser la primera hecha a todo color, alcanzando un gran éxito de audiencia.
Ficha Básica: AÑO: 2010 DURACIÓN: 45 min. PAÍS: México DIRECTOR: Carlos Bolado, Emilio Maillé, Charlie Gore GUIÓN: Fausto Zerón Medina MÚSICA: Tomás Barreiro, Daniel Hidalgo FOTOGRAFÍA: Andres León Becker
REPARTO:
Iván Arana, Marina de Tavira, Tara Parra, Alejandro Calva, Jimena
Guerra, Dobrina Liubomirova, Enrique Singer, Mariannela Cataño, Aislinn
Derbez, Claudette Maille, José Carlos Rodríguez, Tarek Becerril, Luis
Arrieta, Fernando Becerril, Juan Pablo Campa, Tenoch Huerta, Ignacio
Guadalupe, Moises Arizmendi, Guillermo Larrea, Johanna Murillo, Antonio
de la Vega, Juan Carlos Martín del Campo, Ernesto Godoy, Ana Ciocchetti,
Cassandra Ciangherotti, José Sefami, Patricio Castillo, Mauricio Isaac,
Luisa Huertas, Gerardo Taracena, Mario Iván Martínez, Sharon Zundel
PRODUCTORA: Renraku S.A. de C.V. / CONACULTA / Once TV México WEB OFICIAL:http://www.oncetv-ipn.net/minondo/presentacion.htm GÉNERO: Serie de TV. Drama | Histórico. SINOPSIS: La trama de la serie se divide en dos ramas: La rama principal donde Doña Isabel San Juan, le narra al pequeño Manuelito la historia de su familia, a partir de la llegada de Manuel Minondo a la Nueva España. En la historia secundaria, la cual se desarrolla en 1919, Doña Isabel acompañada de su nuera y del pequeño Manuelito van a San Juan a enterrar al hijo de esta; Matias. Cuando van en camino para enterrar a Matias a Los San Juan, en Xochimilco, es cuando Isabel San Juan, inicia la narración de la Historia de su Familia: Esta comienza en España, 1786, donde Manuel Minondo se enamora perdidamente de Cayetana, una hermosa española que también corresponde su amor. Sin embargo, los padres de Cayetana no están de acuerdo con que su hija se case con aquel hombre, por lo que prometen su mano a un deslumbrante Conde, cuya dote podría ayudar grandemente a su familia. Cuando el Conde se entera de que Manuel Minondo podría intervenir con sus planes, confronta a su rival de amores y lo reta a un duelo, que pretende ganar a como de lugar. Cuando Manuel se entera que el Conde planea matarlo decide huir a América para salvar su vida. En su viaje a la Nueva España, Manuel Minondo se enferma gravemente y es llevado con Eduviges, una famosa y hermosa curandera de la región de Xochimilco, de quien se enamora perdidamente. Tiempo después, tienen un hijo y parecen vivir felices hasta que un día él se entera de que Cayetana, su antiguo amor, ha venido a buscarlo desde España… Muy pronto, el amor entre Manuel y Cayetana retoma su fuerza y le da vida a la “legítima” familia Minondo, cuyo destino estará vinculado a las guerras y conflictos de las etapas fundamentales en la historia de México.
Informacion de los DVD:
Formato: NTSC
Pantalla: Widescreen
Audio: Español Latino
Audio: 5.1 y 2.0
Subtitulos: No
Ripeado de DVD9 a DVD5 con DVD Shrink
Lugar dentro de las 100 mejores películas del cine mexicano: 41 Una producción de:CLASA Films Mundiales Género:Drama rural Duración:103 min. Sonido:Monoaural Dirección:Roberto Gavaldón Asistente de Dirección:Jesús Marín Producción:Manuel Barbachano Ponce; productor asociado: Federico Amérigo; jefe de producción: Enrique L. Morfín Guión:Juan Rulfo; adaptación: Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez y Roberto Gavaldón Fotografía:Gabriel Figueroa Escenografía:Manuel Fontanals Maquillaje:Armando Meyer Edición:Gloria Schoemann Sonido:Luis Fernández Música:Chucho Zarzosa; temas, arreglos y dirección musical: Rubén Fuentes
El humilde pregonero Dionisio recibe un gallo dorado moribundo al cual logra revivir con sus cuidados. Al jugarlo en la feria de San Juan del Río, el gallo vence a uno del gallero Lorenzo Benavides, figura importante de los palenques y amante de "la Caponera". Impresionado por la mujer, Dionisio le atribuye una influencia mágica en su victoria. Lorenzo intenta por todos los medios comprarle el gallo a Dionisio pero éste se niega. Sólo el poder de seducción de "la Caponera" logrará convencerlo.
